Two Lines – Lightships

april 26, 2012

Lightships är Gerard Loves debut som soloartist vid sidan av Teenage Fanclub där han vanligtvis skriver låtar, sjunger och spelar bas. Låten Two Lines är från nyligen släppta albumet Electric Cable (2012) och den sprider en varm melodisk gemytlighet kring sig.

Envelope – Julianna Barwick

april 25, 2012

Amerikanskan Julianna Barwick sakrala och vokalt baserade musik letar vackert nya stigar, hon lyckas verkligen med att forma en magisk plats. Hennes debutalbum kom förra året och heter just The Magic Place.

Ordlös sång kan vara en väldigt svårbemästrad musikalisk gren med många fällor så som lounge eller easylistening att falla ner i. En annan fara är att den kan antas komma ur textmässig idétorka då låtskrivare tar till trallande refränger som nödlösningar. Julianna Barwick trotsar alla faror med upprepade loopar och lyckas ge berättelser och liv i sin musik på ett sätt som gör ord överflödiga.

Levon Helm (26 maj 1940 – 19 april 2012)

april 21, 2012

Bara någon månad från sjuttiotvåårsdagen tog strupcancern Levon Helms liv. En sjukdom som först drabbade honom i slutet på nittiotalet men som han lyckades hålla stången fram till bara häromdagen. Den sista tiden i cancerns obarmhärtiga och obotliga slutstadie gav i alla fall familj och vänner tid för ett sista farväl. Dottern Amy och frun Sandy skickade för fyra dagar sedan ett officiellt avskedsbrev som framförde Levons stora tacksamhet gentemot alla fans som lyssnat och uppskattat musiken. Brevet underströk även att detta också var ett sista farväl från en man som levt för att spela och sjunga livet igenom:

fill the room up with music, lay down the back beat, and make the people dance!”.

Läs resten av detta inlägg »

The Kid – Marc Ribot

april 18, 2012

Från Marc Ribots vackert nedtonade album Silent Movies (2010) där musiken inspirerats av filmer som finns och sådana som borde finnas. The Kid är en musikalisk tolkning utifrån den redan befintliga Charlie Chaplinfilmen med samma namn från 1921.  Ribot spelar i svartvitt och målar med tonerna som om han hade fyra händer, i själva verket är han ensam med enbart två.

Arenakomplex

april 16, 2012

Promenaden från tvärbanan över den vindpinade bron gör att öronen blir röda och näsan rinner, i mörkret passerar man några jordfyllda betongfundament där träden sakta drunknar i ett bad av vittrande cigarettfimpar. Stenplattor och ännu mer betong. Lång kö, visitation och en krånglande biljettapparat a lá Stockholms lokaltrafik. Kontrollanter i röda jackor och volontärer som betalas med  popcorn och läsk. Långa gångar, grå heltäckningsmattor och lättöl i godiståndet. Plastglas. Efter besöket på någon av de nedkissade toaletterna tvättar man händerna utan tvål och värmen i fingrarna börjar sakta återvända, man tar av sig jackan. Sittplats på bortre övre läktare, vandringen fortsätter, inte ens en kikare kan vara till hjälp där och man sneglar upp på storbildskärmen för att se bättre. En bit in på konserten upptäcker man att blicken enbart är fäst i taket och man vänder återigen blicken nyktert mot de små tennsoldaterna på scen istället. Ljudet slungas runt i den gigantiska lokalen som en pankakssmet och elgittaren distar stundtals isande i märgen. Man håller för öronen och kontemplerar kring biljettpriset. Man ser sig om och iakttar alla intillsittande som också betalat niohundra. Konserten är slut, extranummer kommer förstås men halva arenan reser sig raskt för att slippa trängas i korridorerna och snabbt hämta bilen innan böter, så heter det. Plikten är för deras del fullgjord, årets stora konsert är nu avklarad utan missöden, inga extranummer ska få förstöra det, får se bara vad det blir nästa år. Kvar på golvet ligger popcorn och en stor ljummen läsk.

Läs resten av detta inlägg »

Earl Scruggs (January 6 1924 – March 28 2012)

mars 29, 2012

One of bluegrass music biggest profiles died of natural causes yesterday at the age of 88. Best known for his virtuoso five string banjo playing and for refining a three finger picking technique that now is known as the Scruggs style. This classic song, Foggy Mountain Breakdown, was written by Scruggs in 1949 and was originally recorded by The Foggy Mountain Boys, a influential band consisting of Scruggs and guitar and mandolin player Lester Flatt. The song was later used for the car chase scenes in the motion picture Bonnie and Clyde (1967) but also appeared in many other tv-series and movies through the years, often accompanying fast moving scenes. Foggy Mountain Breakdown still is considered by many banjo players as one of the fastest and rhythmically challenging pieces. In 2001 Steve Martin, guitarist Albert Lee and many other very famous special guests joined Scruggs fast musical pursuit on the grammy winning album Foggy Mountain Breakdown.

Here the whole gang is playing this great title song on Letterman about ten years ago.

 

Brian Wright & Band, The Troubadour (LA) 23/3 2012

mars 26, 2012

Being one of the classic venues of the Los Angeles rock and folk scene it was with great pleasure I realized The Troubadour was just a ten minute walk down the street from where we stayed.  Since it opened in 1957 the club has hosted many young aspiring artists on its stage. Some of the musicians later became rock megastars, a photo-collage from Guns’N’Roses gig in 1985 hangs on the wall in the small bar by the entrance. James Taylor (partly together with Carole King) and Tom Waits also made a name for themselves here, on this stage they blew both audiences and some rock managers minds. A nice black and white photo shows Waits and Joan Baez smiling together inside the club somewhere round the mid-seventies. All photos that cover the bar-walls works as evidence of The Troubadour’s glory and the yellow light from the sign placed above the entrance surrounds you with an inviting warmth and the small torn box-office gives you an old fashioned feel reminding you of it’s long and rich history. The namedropping list of now legendary bands poets, writers and comedians that once appeared here would get embarrassedly long but I might just ad that Buffalo Springfield made their live debut here and the members of The Byrds met here, while playing at the club’s Monday open mike. Popular live recordings has also been cut at The Troubadour, many ended up with the suiting title Live at The Troubadour, Miles Davis and Fairport Convention used that title for instance. Despite the club’s former glories this place still delivers great bands and artist. If you are a regular here I guess you might have a fair chance seeing some of the big acts of the future…

Läs resten av detta inlägg »

International

mars 7, 2012

On the island Holbox (pronounced Holbosch), at the north coast of the Yucatan-peninsula in Mexico, I´ve gladly taking part of the annual february carnival. Mostly performed with drums and horns but ocationally also with a set of guitars and violins. The percussionists are in the instrumental centre, rising and sinking in frequency and controlling the dynamics. The vocal power and wonderful visual appearance comes from a great gathering of female singers in all ages who sings their hearts out on traditional upbeat tunes. Dressed in all kinds of colorful uniforms. Half the town gathers around the orchestra and the singers, spirits are high and spreads fast among the spectators. I´m very happy for this experience…

Now I’m in THE west, at the coastline of the state of California, the heartland of so much pop-culture that I love. To be specific I’m in Santa Cruz, the beautiful coastal town one and a half hours south of San Francisco. It’s a very familiar place for both surfers and skateboarders, the world famous surf-brand O’Neill and of course Santa Cruz Skateboard company originates from here. So also a very environment friendly and aware lifestyle. There’s really a fantastic mix of different kinds of people here, downtown you’ll se at least a couple of talented street-performers or buskers everyday (at least those few days I’ve been visiting). There’s all kinds of characters, a women who alone beautifully sang a capella, a homeless man with a guitar and soft voice and a folk-blues trio with stand up bas, guitar and mandolin. The mainstreet Pacific Avenue is vibrant even in the middle of a normal weekday, it seems to be room for everybody. To get more music you could go to one of the many clubs who serves live music in the evening, Pegi Young and her band is performing on monday and we’re going.

It must also be said that the town also has the worlds sixth oldest wooden roller-coaster down by the famous boardwalk overlooking the wonderful Monterrey bay (the same bay John Steinbeck has been overviewing in some of his novels, for example Cannery Row). I very much enjoy it here and being able to stay with dear friends at their wonderful home is of course a blessing for a visitor. Getting to know a town from the inside is truly a great thing. For a lover of american pale ale beer this is also of course a haven…

Even though new posts has been kept on the down low the last month, I hope you’re visiting at times reading and listening on some of the old stuff you might not have seen. Perhaps the short story about the brazilian psychedelia group Os Mutantes or the eclectic story about Christine McVie might be interesting. You decide what you want to do. The decision is completely yours. But please do.

Talk to you again sooner or later…

In My Mind – Will Oldham

januari 26, 2012

Will Oldham gör en avskalad version av den hårfagre outlawcountryartisten David Allen Coes vackra låt In My Mind från 2010. Den sjuttiotvåårige Allen Coes karriär sträcker sig från slutet av sextiotalet fram till idag, efter ett väldigt produktivt sjuttio -och åttiotal (bara 1978 hann han spela in fyra album)  följde en lite mer sansad utgivningstakt. Det har blivit över fyrtio studioalbum sedan debuten 1969 och på omslaget av det senaste DAC Living On The Edge (2010) varnas lyssnaren av en humoristisk undertext: musiken kan bota eller orsaka allvarlig depression – ditt val. Trots det vågade sig Will Oldham in i musiken och gjorde också det vettiga beslutet att själv spela in In My Mind, vars originalversion kanske tappar sin kärna i en lite väl överbelastad produktion.

Tin Can Trust – Los Lobos

januari 18, 2012

Los Angeles-bandet Los Lobos här med David Hidalgo i spetsen, en musiker som utöver att vara en kraftfull gitarrist exempelvis spelar fiol och dragspel. Hör ni det senare på någon av Tom Waits kompositioner är det inte omöjligt att det är Hidalgo ni hör. Det slog mig också att hans sångröst ibland kan andas samma friska luft som Rick Danko, klar men ändå med en strävhet, stark men samtidigt skör (den har en bredd helt enkelt).

Läs resten av detta inlägg »


Designa en webbplats som denna med WordPress.com
Kom igång